"Mariana Pineda" de Federico García Lorca
"Merino, ¿cura o guerrillero?" de Ernesto Pérez Calvo
"El lindo Don Diego" de Agustín Moreto
"La Casa de Bernarda Alba" de Federico García Lorca.
Mariana Pineda
Sinopsis
El destino escribió la historia de Mariana Pineda con tinta roja de desgracias y drama. Sus padres se separaron y, cuando apenas tenía quince meses, fue desgajada de su madre para vivir con su padre que murió poco después. Se hizo cargo de la niña su tío paterno, pero la madrastra no la aceptó y fue adoptada por un matrimonio sin hijos.
Sólo tenía quince años cuando se casó con un militar liberal, con quien tuvo dos hijos: José María y Úrsula. A los dieciocho años se quedó viuda. Intentó rehacer su vida con Casimiro Srodett, un capitán liberal con quien, al parecer, vivió dos años en Burgos y fue el gran amor de su vida.
Amor y libertad, dos palabras difíciles de reconciliar en la España del siglo XIX, llena de convulsiones políticas y enfrentamientos sangrientos entre tradicionalistas y liberales. Amor y libertad, dos aspiraciones humanas capaces de dar sentido a la vida, dos palabras, sin embargo, que llevaron a Mariana Pineda al cadalso.
El destino escribió la historia de Mariana Pineda con tinta roja de desgracias y la historia escribió su recuerdo con el color morado de la bandera liberal, mitificándola y convirtiéndola en mártir y heroína del amor y la libertad. Así la conoció Federico García Lorca en su Granada infantil y así la oyó cantar en romances por el pueblo granadino. Así, tal y como la conoció, quiso lIevarla al escenario, creando un tipo de mujer que se repetirá en su trilogía dramática. Mariana, como la "Novia" de "Bodas de sangre", Yerma de "Yerma" o Adela de "La casa de Bemarda Alba", es la mujer que lucha por ser libre, guiada por un amor, capaz de romper ideologías, costumbres y presión social.
No se trata de un texto del Siglo de Oro, pero su autor quiso escribir en verso una obra dramática que se ajusta en su estructura y versificación a las normas del teatro clásico de Lope, dosificando y adecuando la variedad métrica a la situación dramática y al dinamismo o lentitud que requiere la acción y el estado de ánimo de los personajes. Utiliza el octosílabo para agilizar el diálogo y la narración, el endecasílabo para dar más solemnidad al mensaje o el verso alejandrino para captar la atención e interiorizar los sentimientos. Podemos hablar de una obra, clásica en la forma, escrita por el gran autor contemporáneo que es para todos D. Federico García Lorca.
Sólo tenía quince años cuando se casó con un militar liberal, con quien tuvo dos hijos: José María y Úrsula. A los dieciocho años se quedó viuda. Intentó rehacer su vida con Casimiro Srodett, un capitán liberal con quien, al parecer, vivió dos años en Burgos y fue el gran amor de su vida.
Amor y libertad, dos palabras difíciles de reconciliar en la España del siglo XIX, llena de convulsiones políticas y enfrentamientos sangrientos entre tradicionalistas y liberales. Amor y libertad, dos aspiraciones humanas capaces de dar sentido a la vida, dos palabras, sin embargo, que llevaron a Mariana Pineda al cadalso.
El destino escribió la historia de Mariana Pineda con tinta roja de desgracias y la historia escribió su recuerdo con el color morado de la bandera liberal, mitificándola y convirtiéndola en mártir y heroína del amor y la libertad. Así la conoció Federico García Lorca en su Granada infantil y así la oyó cantar en romances por el pueblo granadino. Así, tal y como la conoció, quiso lIevarla al escenario, creando un tipo de mujer que se repetirá en su trilogía dramática. Mariana, como la "Novia" de "Bodas de sangre", Yerma de "Yerma" o Adela de "La casa de Bemarda Alba", es la mujer que lucha por ser libre, guiada por un amor, capaz de romper ideologías, costumbres y presión social.
No se trata de un texto del Siglo de Oro, pero su autor quiso escribir en verso una obra dramática que se ajusta en su estructura y versificación a las normas del teatro clásico de Lope, dosificando y adecuando la variedad métrica a la situación dramática y al dinamismo o lentitud que requiere la acción y el estado de ánimo de los personajes. Utiliza el octosílabo para agilizar el diálogo y la narración, el endecasílabo para dar más solemnidad al mensaje o el verso alejandrino para captar la atención e interiorizar los sentimientos. Podemos hablar de una obra, clásica en la forma, escrita por el gran autor contemporáneo que es para todos D. Federico García Lorca.
Reparto
Mariana Pineda: Marta AleviaClavela: Charo Álvarez
Doña Angustias: Juli Perez
Amparo: Miriam Lamas
Lucía: Sara Díez
Niño: Cristian García
Niña: María Labrador
Sor Carmen: Antonia Álvarez
Novicia 1ª: Maite Díez
Novicia 2ª: Asun Santillán
Novicia 3ª: Trini Adrián
Fernando: Ricardo Revilla
D. Pedro de Sotomayor: Luis Orcajo
Alegrito: Álvaro Palomo
Pedrosa: Luis Mi Orcajo
Conspirador 1º: Adolfo Behamonte
Conspirador 2º: Roberto Peña
Conspirador 3º: Gonzalo González
Conspirador 4º: Rafa García
Juez: Jesús María Sancho
Niños:
Miguel López de Avechucho
Jorge López de Avechucho
Sara Labrador
Daniela Romero
Jimena Cordón
Pueblo:
Mª José Martínez
Jesús González
Antonio de la Cruz
Carlos del Río
Marga Peñacoba
Enrique Ruiz
Carmen Contreras
Pili Herranz
Noelia Álvarez
Rafael García
Rodrigo Orcajo
Vestuario:
Antonia ÁlvarezJuli Pérez
Escenografía:
Luis Mi OrcajoGonzalo González
Iluminación y Sonido:
Juanjo SánchezBernabé Haro
Regidor:
Javier DíezDirección:Ernesto Pérez Calvo
Merino, ¿cura o guerrillero?
Sinopsis
D. Jerónimo Merino Cob, "El Cura Merino", ya anciano y desterrado en Francia, recibe la visita de su amigo y Obispo de Solsona, D. Benito Taberner.Ambos rememoran su azaroso pasado desde los recuerdos de su infancia en Villoviado y Lerma. Juntos reviven episodios claves de su vida que también lo fueron de la Historia de España: La humillación de Merino porteador de los instrumentos musicales en la plaza de Lerma, los inicios de la Guerrilla, la constitución de la Junta Comarcal de Lerma y las batallas de Almazán, de Hontoria de Valdearados y de Roa durante la Guerra de la Independencia. La vuelta a Villoviado duró poco, pues pronto comenzaron las Guerras Carlistas.
En estos episodios tuvieron papel primordial otros personajes importantes como Ramón Santillán (futuro gobernador del Banco de España), o Juan Martín "El Empecinado". En ellos se refleja el sentir del pueblo español ante la agresión foránea.
El Cura Merino no dejó indiferentes a historiadores y novelistas, pasando de héroe y mito para los tradicionalistas a villano y cruel para los liberales; no en vano el siglo XIX fue de enfrentamientos constantes entre carlistas y liberales. Es difícil ser objetivo, excepto en aquellos aspectos en los que todos coinciden: austeridad, dotes militares y estratégicas y su decisiva aportación a la derrota francesa.
Al dar vida a un personaje tan controvertido surgen infinidad de dudas, dudas que intentamos trasladar al propio protagonista. ¿Fue acertada su vida militar y servicio a la patria y religión o debió ser fiel a su religión y servir al pueblo como cura? Interrogante que sigue teniendo plena actualidad: Ante las dos Españas que aún parecen pervivir, debe la Iglesia defender a quien más se acerque a sus creencias morales o adoptar los criterios evangélicos del perdón, reconciliación y fraternidad entre ambas, desde el respeto y valor supremo del amor.
Reparto:
Jerónimo Merino: Luis OrcajoAntonia (sobrina): Sara Díez
Benito Taberner: Paco Ventura
Merino (niño): Alvaro Palomo
Benito (niño): Juan Miguel
Pedrito (niño): David Santillán
Antonio (niño): Cristian García
Jacinto (niño): Alvaro López
Sobrina niña: M. Paula Labrador
Niño: Sergio González
Sor Angustias: Charo Álvarez
Canónigo de Lerma: José Labrador
Madre Superiora: Mª. Asun Santillán
Tomasa: Marta Alevia
Francisco Santillán: Ricardo Revilla
Sargento francés:
Capitán francés: José Labrador
Oficial francés: Roberto Peña
Caffarelli: Jesús Pérez
Soldados franceses
Rodrigo Orcajo
Heliodoro Izquierdo
Bernabé Haro
Enrique Ruiz
Nicanora: Antonia Álvarez
Cándida: Charo Álvarez
Tasia: Julia Pérez
Ciega: Maite Díez
Abad de Covarrubias: Javier Colino
Abad de Arlanza: Jesús Pérez
Felipe Herrera: Gonzalo González
Presbítero Sr. Peña: Roberto Peña
El Empecinado: Rafael García
Julián Pablos:
Sor Inés: Arancha Serna
Concepción: Miriam Lamas
Ramón Santillán: Julián Herrera
Antonio López Angulo: Jesús Mª. Sancho
Antonio Antón: Gonzalo González
Eustaquio San Cristóbal: Javier Colino
Madre de Antonia Trini Adrián
Afilador Roberto Peña
Vendedora 1 Conchi González
Vendedora 2Trini Adrián
Vendedora 3 Asun González
Pueblo de Villoviado
Vicente Tomé
Jesús Mª Sancho
Jesús González
Marga Martínez
Pilar Herranz
Antonio de la Cruz
Carlos del Río
Carmen Contreras
Mª. José Martínez
Audiovisuales
Julián HerreraMúsica original
Javier MorenoVestuario:
Antonia ÁlvarezJulia Pérez
Colaboración MM. Carmelitas
Espacio Escénico
Paco VenturaEscenografia
Gonzalo GonzálezArmas
Grupo EspliegoIluminación y sonido
Juanjo SánchezAntonio Revilla